動畫基礎知識

 

在了解動畫基礎之前我們先了解一下動畫發(fā)展的歷史：

 

　　 早在1831年，法國人Joseph Antoine Plateau把畫好的圖片按照順序放在一部機器的圓盤上，圓盤可以在機器的帶動下轉(zhuǎn)動。這部機器還有一個觀察窗，用來觀看活動圖片效果。在機器的帶動下，圓盤低速旋轉(zhuǎn)。圓盤上的圖片也隨著圓盤旋轉(zhuǎn)。從觀察窗看過去，圖片似乎動了起來，形成動的畫面，這就是原始動畫的雛形。

 

　　 1906年，美國人J Steward制作出一部接近現(xiàn)代動畫概念的影片，片名叫“滑稽面孔的幽默形象”（Houmoious Phase of a Funny Face）。他經(jīng)過反復地琢磨和推敲，不斷修改畫稿，終于完成這部接近動畫的短片。

 

　　 1908年法國人Emile Cohl首創(chuàng)用負片制作動畫影片，所謂負片，是影象與實際色彩恰好相反的膠片，如同今天的普通膠卷底片。采用負片制作動畫，從概念上解決了影片載體的問題，為今后動畫片的發(fā)展奠定了基礎。

 

　　 1909年，美國人Winsor Mccay用一萬張圖片表現(xiàn)一段動畫故事，這是迄今為止世界上公認的*部象樣的動畫短片。從此以后，動畫片的創(chuàng)作和 制作水平日趨成熟，人們已經(jīng)開始有意識的制作表現(xiàn)各種內(nèi)容的動畫片

 

　　 1915年，美國人Eerl Hurd創(chuàng)造了新的動畫制作工藝，他先在塑料膠片上畫動畫片，然后再把畫在塑料膠片上的一幅幅圖片拍攝成動畫電影。多少年來，這種動畫制作工藝一直被沿用著。

 

　　 從1928年開始，世人皆知的Walt Disney逐漸把動畫影片推向了顛峰。（參考《迪斯尼傳》）他在完善了動畫體系和制作工藝的同時，把動畫片的制作與商業(yè)價值聯(lián)系了起來，被人們譽為商業(yè)動畫之父。直到如今，他創(chuàng)辦的迪斯尼公司還在為全世界的人們創(chuàng)造出豐富多彩的動畫片?！暗纤鼓帷?---20世紀最偉大的動畫公司。

 

　　 如今的動畫，計算機的加入使動畫的制作變簡單了，所以網(wǎng)上有好多的人用FLASH做一些短小的動畫。為了大家也了解一下正統(tǒng)的動畫制作，這里我稍稍講一下動畫的基礎。

 

　　 一、動畫基礎

 

　　 1、對于動畫

 

　　 我們大家都不會陌生，“米老鼠”、“唐老鴨”等動畫形象肯定已深深印在你的腦海中。動畫，可以說是一種老少咸宜的藝術形式。動畫有著悠久的歷史，像我國民間的走馬燈和皮影戲，就可以說是動畫的一種古老形式。當然，真正意義的動畫，是在電影攝影機出現(xiàn)以后才發(fā)展起來的，而現(xiàn)代科學技術的發(fā)展，又不斷為它注入了新的活力。

 

　　 2、什么是動畫

 

　　 動畫是通過連續(xù)播放一系列畫面，給視覺造成連續(xù)變化的圖畫。它的基本原理與電影、電視一樣，都是視覺原理。醫(yī)學已證明，人類具有“視覺暫留”的特性，就是說人的眼睛看到一幅畫或一個物體后，在1/24秒內(nèi)不會消失。利用這一原理，在一幅畫還沒有消失前播放出下一幅畫，就會給人造成一種流暢的視覺變化效果。因此，電影采用了每秒24幅畫面的速度拍攝播放，電視采用了每秒25幅（PAL制）(中央電視臺的動畫就是PAL制)或30幅（NSTC制）畫面的速度拍攝播放。如果以每秒低于24幅畫面的速度拍攝播放，就會出現(xiàn)停頓現(xiàn)象。

 

　　 動畫的分類沒有一定之規(guī)。從制作技術和手段看，動畫可分為以手工繪制為主的傳統(tǒng)動畫和以計算機為主的電腦動畫。按動作的的表現(xiàn)形式來區(qū)分，動畫大致分為接近自然動作的“完善動畫”（動畫電視）和采用簡化、夸張的“局限動畫”（幻燈片動畫）。如果從空間的視覺效果上看，又可分為平面動畫（《小虎還鄉(xiāng)》）和三維動畫（《最終幻想》）。從播放效果上看，還可以分為順序動畫（連續(xù)動作）和交互式動畫（反復動作）。從每秒放的幅數(shù)來講，還有全動畫（每秒24幅）（迪斯尼動畫）和半動畫（少于24幅）（三流動畫）之分，*的動畫公司為了節(jié)省資金往往用半動畫做電視片。

 

　　 3、傳統(tǒng)動畫的制作過程

 

　　 對于不同的人，動畫的創(chuàng)作過程和方法可能有所不同，但其基本規(guī)律是一致的。傳統(tǒng)動畫的制作過程可以分為總體規(guī)劃、設計制作、具體創(chuàng)作和拍攝制作四個階段，每一階段又有若干個步驟：

 

　　 1、總體設計階段

 

　　 1）劇本。任何影片生產(chǎn)的*步都是創(chuàng)作劇本，但動畫片的劇本與真人表演的故事片劇本有很大不同。一般影片中的對話，對演員的表演是很重要的，而在動畫影片中則應盡可能避免復雜的對話。在這里最重的是用畫面表現(xiàn)視覺動作，*的動畫是通過滑稽的動作取得的，其中沒有對話，而是由視覺創(chuàng)作激發(fā)人們的想象。

 

　　 2）故事板。根據(jù)劇本，導演要繪制出類似連環(huán)畫的故事草圖（分鏡頭繪圖劇本），將劇本描述的動作表現(xiàn)出來。故事板有若干片段組成，每一片段由系列場景組成，一個場景一般被限定在某一地點和一組人物內(nèi)，而場景又可以分為一系列被視為圖片單位的鏡頭，由此構造出一部動畫片的整體結構。故事板在繪制各個分鏡頭的同時，作為其內(nèi)容的動作、道白的時間、攝影指示、畫面連接等都要有相應的說明。一般30分鐘的動畫劇本，若設置400個左右的分鏡頭，將要繪制約800幅圖畫的圖畫劇本--故事板。

 

　　 3）攝制表。攝制表是導演編制的整個影片制作的進度規(guī)劃表，以指導動畫創(chuàng)作集體各方人員統(tǒng)一協(xié)調(diào)地工作。

 

　　 2、設計制作階段

 

　　 1）設計。設計工作是在故事板的基礎上，確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環(huán)境和背景圖的設計、制作。對人物或其他角色進行造型設計，并繪制出每個造型的幾個不同角度的標準頁，以供其他動畫人員參考。

 

　　 2）音響。在動畫制作時，因為動作必須與音樂匹配，所以音響錄音不得不在動畫制作之前進行。錄音完成后，編輯人員還要把記錄的聲音精確地分解到每一幅畫面位置上，即第幾秒（或第幾幅畫面）開始說話，說話持續(xù)多久等。*要把全部音響歷程（或稱音軌）分解到每一幅畫面位置與聲音對應的條表，供動畫人員參考。

 

　　 3、具體創(chuàng)作階段

 

　　 1）原畫創(chuàng)作。原畫創(chuàng)作是由動畫設計師繪制出動畫的一些關鍵畫面。通常是一個設計師只負責一個固定的人物或其他角色。

 

　　 2）中間插畫制作。中間插畫是指兩個重要位置或框架圖之見的圖畫，一般就是兩張原畫之間的一幅畫。助理動畫師制作一幅中間畫，其余美術人員再內(nèi)插繪制角色動作的連接畫。在各原畫之間追加的內(nèi)插的連續(xù)動作的畫，要符合指定的動作時間，使之能表現(xiàn)得接近自然動作。

　　 3)譽清和描線。前幾個階段所完成的動畫設計均是鉛筆繪制的草圖。草圖完成后，使用特制的靜電復印機將草圖譽印到醋酸膠片上然后。再用手工給譽印在膠片上的畫面的線條進行描墨。

 

　　 4）著色。由于動畫片通常都是彩色的。這一步是對描線后的膠片進行著色（或稱上色）。

 

　　 4、拍攝制作階段

 

　　 1）檢查。檢查是拍攝階段的*步。在每一個鏡頭的每一幅畫面全部著色完成之后，拍攝之前，動畫設計師需要對每一場景中的各個動作進行詳細的檢查。

 

　　 2）拍攝。動畫片的拍攝，使用中間有幾層玻璃層、頂部有一部攝象機的專用攝制臺。拍攝時將背景放在最下一層，中間各層放置不同的角色或前景等。拍攝中可以移動各層產(chǎn)生動畫效果，還可以利用攝象機的移動、變焦、旋轉(zhuǎn)等變化和淡入等特技上的功能，生成多種動畫特技效果。

 

　　 3）編輯。編輯是后期制作的一部片。編輯過程主要完成動畫各片段的連接、排序、剪輯等。

 

　　 4）錄音。編輯完成之后，編輯人員和導演開始選擇音響效果配合動畫的動作。在所有音響效果選定并能很好地與動作同步之后，編輯和導演一起對音樂進行復制。再把聲音、對話、音樂、音響都混合到一個聲道上，*記錄在膠片或錄象帶上。

 

　　 傳統(tǒng)的動畫制作，尤其是大型動畫片的創(chuàng)作，是一項集體性勞動，創(chuàng)作人員的集體合作是影響動畫創(chuàng)作效率的關鍵因素。一部長篇動畫片的生產(chǎn)需要許多人員，有導演、制片、動畫設計人員和動畫輔助制作人員。動畫輔助制作人員是專門進行中間畫面添加工作的，即動畫設計人員畫出一個動作的兩個極端畫面，動畫輔助人員則畫出它們中間的畫面。畫面整理人員把畫出的草圖進行整理，描線人員負責對整理后畫面上的人物進行描線，著色人員把描線后的圖著色。由于長篇動畫制作周期較長，還需專職調(diào)色人員調(diào)色，以保證動畫片中某一角色所著色前后一致。此外還特技人員、編輯人員、攝影人員及生產(chǎn)人員和行政人員。

 

　　 4、二維電腦動畫制作

 

　　 一般來說，按電腦軟件在動畫制作中的作用分類，電腦動畫有電腦輔助動畫和造型動畫兩種。電腦輔助動畫屬二維動畫，其主要用途是輔助動畫師制作傳統(tǒng)動畫，而造型動畫則屬于三維動畫。二維電腦動畫制作，同樣要經(jīng)過傳統(tǒng)動畫制作的四個步驟。不過電腦的使用，大大簡化了工作程序，方便快捷，提高了效率。這主要表現(xiàn)在以下幾方面。

 

　　 ·關鍵幀（原畫）的產(chǎn)生

 

　　 關鍵幀以及背景畫面，可以用攝象機、掃描儀、數(shù)字化儀實現(xiàn)數(shù)字化輸入，（中央電視臺動畫技術部）是用掃描儀輸入鉛筆原畫，再用電腦生產(chǎn)流水線后期制作）也可以用相應軟件直接繪制。動畫軟件都會提供各種工具、方便你的繪圖。這大大改進了傳統(tǒng)動畫畫面的制作過程，可以隨時存儲、檢索、修改和刪除任意畫面。傳統(tǒng)動畫制作中的角色設計及原畫創(chuàng)作等幾個步驟，一步就完成了。

 

　　 ·中間畫面的生成

 

　　 利用電腦對兩幅關鍵幀進行插值計算，自動生成中間畫面，這是電腦輔助動畫的主要優(yōu)點之一。這不僅精確、流暢，而且將動畫制作人員從煩瑣的勞動中解放出來。

 

　　 ·分層制作合成

 

　　 傳統(tǒng)動畫的一幀畫面，是由多層透明膠片上的圖畫疊加合成的，這是保證質(zhì)量、提高效率的一種方法，但制作中需要精確對位，而且受透光率的影響，透明膠片最多不超過4張。在動畫軟件中，也同樣使用了分層的方法，但對位非常簡單，層數(shù)從理論上說沒有限制，對層的各種控制，像移動、旋轉(zhuǎn)等，也非常容易。

 

　　 ·著色

 

　　 動畫著色是非常重要的一個環(huán)節(jié)。電腦動畫輔助著色可以解除乏味、昂貴的手工著色。用電腦描線著色界線準確、不需晾干、不會竄色、改變方便，而且不因?qū)訑?shù)多少而影響顏色，速度快，更不需要為前后色彩的變化而頭疼。動畫軟件一般都會提供許多繪畫顏料效果，如噴筆、調(diào)色板等，這也是很接近傳統(tǒng)的繪畫技術。

 

　　 ·預演

 

　　 在生成和制作特技效果之前，可以直接在電腦屏幕上演示一下草圖或原畫，檢查動畫過程中的動畫和時限以便及時發(fā)現(xiàn)問題并進行問題并進行修改。

 

　　 ·庫圖的使用

 

　　 動畫中的各種角色造型以及它們的動畫過程，都可以存在圖庫中反復使用，而且修改也十分方便。在動畫中套用動畫，就可以使用圖庫來完成。

 

　　 二、動畫制作應注意的問題

 

　　 動畫所表現(xiàn)的內(nèi)容，是以客觀世界的物體為基礎的，但它又有自己的特點，決不是簡單的模擬。為此，我們就所需要注意的問題加以討論，以引起你的重視。

 

　　 1、速度的處理

 

　　 動畫中的處理是指動畫物體變化的快慢，這里的變化，含義廣泛，既可以是位移，也可以是變形，還可以是顏色的改變。顯然，在變化程度一定的情況下，所占用時間越長，速度就越慢；時間越短，速度就越快。在動畫中這就體現(xiàn)為幀數(shù)的多少。同樣，對于加速和減速運動來說，分段調(diào)整所用幀數(shù)，就可以模擬出速度的變化。

 

　　 一般來說，在動畫中完成一個變化過程，比真實世界中的同樣變化過程要短。這是動畫中速度處理的一個特點。例如，以每秒25幀的速度計算，真人走路時，邁一步需14幀，在動畫中就只需12幀來達到同樣的效果。這樣做的原因有兩個：*，動畫中的造型采用單線平涂，比較簡潔，如果采用與真實世界相同的處理時間，就會感到速度較慢；第二，為了取得鮮明強烈的效果，動畫中的動作幅度處理得比真實動作幅度夸張些。如果你注意看電視動畫片，很快就會發(fā)現(xiàn)這一特點。

 

　　 一個物體運動得快時，你所看到的物體形象是模糊的。當物體運動速度加快時，這種現(xiàn)象更加明顯，以致你只看到一些模糊的線條，如電風扇旋轉(zhuǎn)、自行車運動時的輻條等。因此從視覺上講，你只要看到這樣一些線條，就會有高速運動的感覺。在動畫中表現(xiàn)運動物體，往往在其后面加上幾條線，就是利用這種感覺來強化運動效果，這些線稱之為速度線。速度線的運用，除了增強速度感之外，在動畫的間隔比較大的情況下，也作為形象變化的輔助手段。一般來說，速度線不能比前面的物體的外形長。但有時為了使表現(xiàn)的速度有強烈的印象，常常加以夸張和加強。甚至在某種情況下，只畫速度線在運動，而沒有物體本身。這也是漫畫中的效果用法。

 

　　 2、循環(huán)動畫

 

　　 許多物體的變化，都可以分解為連續(xù)重復而有規(guī)律的變化。因此在動畫制作中，可以盡制作幾幅畫面，然后像走馬燈一樣重復循環(huán)使用，長時間播放，這就是循環(huán)動畫。

 

　　 循環(huán)動畫由幾幅畫面構成，要根據(jù)動作的循環(huán)規(guī)律確定。但是，只有三張以上的畫面才能產(chǎn)生循環(huán)變化效果，兩幅畫面只能起到晃動的效果。在循環(huán)動畫中有一種特殊情況，就是反向循環(huán)。比如鞠躬的過程，可以只制作彎腰動作的畫面，因為用相反的循序播放這些畫面就是抬起的動作。掌握循環(huán)動畫制作方法，可以減輕工作量，大大提高工作效率。因此在動畫制作中，要養(yǎng)成使用循環(huán)動畫的習慣。

 

　　 動畫中常用的虛線運動、下雨、下雪、水流、火焰、煙、氣流、風、電流、聲波、人行走、動物奔跑，鳥飛翔，輪子的轉(zhuǎn)動，機械運動以及有規(guī)律的曲線運動、圓周運動等等，都可以采用循環(huán)動畫。但事情總是一分為二的，循環(huán)動畫的不足之處就是動作比較死板，缺少變化。為此，長時間的循環(huán)動畫，應該進一步采用多套循環(huán)動畫的方式進行處理。

 

　　 3、夸張與擬人

 

　　 夸張與擬人，是動畫制作中常用的藝術手法。許多優(yōu)秀的作品，無不在這方面有所建樹。因此，發(fā)揮你的想象力，賦予非生命以生命，化抽象為形象，把人們的幻想與現(xiàn)實緊密交織在一起，創(chuàng)造出強烈、奇妙和出人意料的視覺形象，才能引起用戶的共鳴、認可。實際上，這也是動畫藝術區(qū)別于其他影視藝術的重要特征。

 

　　 實際上你要真正認識動畫，你不得不用心去體會。用孩子的心+動畫手繪技法+電腦動畫軟件操作技術==新世紀的動畫

 

　　 “動作的變化是動畫的本質(zhì)”----John Halas

 

　　 “動畫的制作是何其慎重且值得珍惜的事業(yè)”----Hayao Miyazaki